HISTORIA DE LA MÚSICA: EL ROMANTICISMO MUSICAL

EL ROMANTICISMO MUSICAL.

El Romanticismo es el periodo de la historia de la música que sigue al Clasicismo. Comprende gran parte del siglo XIX, entre 1815 y 1900. En algunos países se extenderá también hasta el S. XX. En esta época la música adquiere un lugar privilegiado por encima del resto de las artes. CARACTERÍSTICAS: 1.   Se da gran importancia a los sentimientos, por eso la música es tan expresiva en este periodo. 2.   Los músicos del romanticismo tienen como modelo a Beethoven y la música de sus últimos años. 3.   Los músicos de esta época tienen gran libertad, ya no dependen de mecenas o encargos sino que componen según le dicte su corazón. Son reconocidos como grandes artistas y seguidos por el público. 4.   Gracias a esta libertad surgen obras originales y nuevas formas musicales como las sinfonías románticas, los conciertos para solistas y la música programática (música que cuenta una historia). 5.   Las orquestas son cada vez más grandes, con más instrumentos y las obras musicales más extensas y complejas. 6.   La danza y el ballet clásico tienen un gran desarrollo en esta época. 7.   El piano es uno de los instrumentos más importantes, en todas las casas burguesas de toda Europa nos encontramos con uno, por eso los compositores componen muchas obras para este instrumento. 8.   En la ópera de este siglo destacan, Rossini y Verdi en Italia y Wagner en Alemania. En España se desarrolla la Zarzuela. 9.   Durante el Romanticismo surge en algunos países otra corriente musical que convive con él, es el NACIONALISMO musical: buscan su inspiración en la tradición de su país y en el folclore. Rusia o España son unos de esos países.