Cuestionario de evaluación interna

 

https://forms.gle/a3x6qgjxjA4UgxJDA

HISTORIA DE LA MÚSICA: EL ROMANTICISMO MUSICAL

EL ROMANTICISMO MUSICAL.

El Romanticismo es el periodo de la historia de la música que sigue al Clasicismo. Comprende gran parte del siglo XIX, entre 1815 y 1900. En algunos países se extenderá también hasta el S. XX. En esta época la música adquiere un lugar privilegiado por encima del resto de las artes. CARACTERÍSTICAS: 1.   Se da gran importancia a los sentimientos, por eso la música es tan expresiva en este periodo. 2.   Los músicos del romanticismo tienen como modelo a Beethoven y la música de sus últimos años. 3.   Los músicos de esta época tienen gran libertad, ya no dependen de mecenas o encargos sino que componen según le dicte su corazón. Son reconocidos como grandes artistas y seguidos por el público. 4.   Gracias a esta libertad surgen obras originales y nuevas formas musicales como las sinfonías románticas, los conciertos para solistas y la música programática (música que cuenta una historia). 5.   Las orquestas son cada vez más grandes, con más instrumentos y las obras musicales más extensas y complejas. 6.   La danza y el ballet clásico tienen un gran desarrollo en esta época. 7.   El piano es uno de los instrumentos más importantes, en todas las casas burguesas de toda Europa nos encontramos con uno, por eso los compositores componen muchas obras para este instrumento. 8.   En la ópera de este siglo destacan, Rossini y Verdi en Italia y Wagner en Alemania. En España se desarrolla la Zarzuela. 9.   Durante el Romanticismo surge en algunos países otra corriente musical que convive con él, es el NACIONALISMO musical: buscan su inspiración en la tradición de su país y en el folclore. Rusia o España son unos de esos países.

RITMOS 1

 RITMOS 1

(NEGRA, DOS CORCHEAS, BLANCA, SILENCIO DE NEGRA, COMPÁS DE CUATRO POR CUATRO)

• PARTE 1:

• PARTE 2:

• PARTE 3:

PARTE 4:

DESPEDIDA: ALGÚN DÍA VAMOS A LLEGAR MUY ALTO

 DESPEDIDA: ALGÚN DÍA VAMOS A LLEGAR MUY ALTO

Os propongo escuchar la canción HIGH del grupo LIGHTHOUSE FAMILY.
Es una canción de amor que trata sobre una despedida. Habla de recuerdos, de distancia, de oscuridad... pero también nos deja un mensaje de esperanza:

"RECUERDA QUE ESTO PASARÁ... NUESTRO FUTURO TIENE UN COLOR DIFERENTE. ALGÚN DÍA VAMOS A LLEGAR MUY ALTO"

Espero que la escuchéis en familia y que sea de vuestro agrado. Un fuerte abrazo y felices vacaciones.

DANZAS EN CORRO

DANZAS EN CORRO:

Dentro de la Educación Artística existe un bloque de contenidos que aborda las capacidades expresivas y creativas desde la posibilidades del cuerpo y la práctica de la danza.


A continuación os presento tres danzas de corro. Son fáciles y se pueden practicar en familia:


1. TXULALAI. (País Vasco): (Recomendada para 1º y 2º)
(Empezamos siempre con el pie derecho)

Parte A: 

• Caminamos hacia la derecha.
• Caminamos hacia la izquierda.

Parte B:

• Pasos hacia el interior y subimos la pierna izquierda.

Parte C:   

• Chocamos las caderas con los compañeros alternamente.

2.  SAMOTH (Israel): (Recomendada para 3º y 4º)

(Empezamos siempre con el pie derecho)

Parte A: 

• Dos pasos lentos y cuatro rápidos en el sentido de la agujas del reloj. (Dos veces)
• Dos pasos lentos y cuatro rápidos en el sentido inverso de la agujas.   (Dos veces)

Parte B:

• Soltamos la manos y giro a la derecha con dos palmas.
• Cogidos de las manos hacia el interior del corro tres pasos y elevamos la rodilla izquierda.

          (Dos veces).

3.  Alunelul (Rumanía): (Recomendada para 5º y 6º)

Parte A: 

• Tres pasos laterales a la derecha y dos golpes con el pie izquierdo.
• Tres pasos laterales a la izquierda y dos golpes con el pie derecho. 

      (Dos veces)

Parte B:

• Dos pasos laterales a la derecha. En el segundo paso se dan un golpe con el pie izquierdo.
• Dos pasos laterales a la izquierda. En el segundo paso se dan un golpe con el pie derecho.
• Un paso lateral a la derecha y golpe con el pie izquierdo.
• Un paso lateral a la izquierda y golpe con el pie derecho.
• Terminamo con un paso a la derecha y dos golpes con el izquierdo.

          (Dos veces, pero la segunda empezando hacia la izquierda).


 Cada vez más rápido.

CUALIDADES DEL SONIDO: FUERTE Y SUAVE

Cualidades del sonido: Fuerte y suave.

Aprende a diferenciar los sonidos según su intensidad en Fuertes y suaves.

Video 1:

Video 2: Acompaña el video con palmadas fuertes o suaves.

Video 3:

Actividad: Completa la actividad de sonidos fuertes y suaves. Envíala indicando tu nombre y apellidos, el curso: 1ºA ó 1ºB, la asignatura: música y el código del profesor: 1sboj1khva   o bien el correo:  infantemusical@gmail.com

Sonidos suaves y fuertes

NOTAS MUSICALES: SOL-LA-MI.

Notas musicales: Sol-la-mi.

Recuerda la notas musicales:

La nota SOL se escribe en la segunda línea. (Recuerda que se cuentan desde abajo)

La nota MI se escribe en la primera línea. 

La nota LA se escribe en el segundo espacio. (

Actividad: Completa la actividad de las notas musicales: Mi-Sol-La. Envíala indicando tu nombre y apellidos, el curso: 2ºA ó 2ºB, la asignatura: música y el código del profesor: 1sboj1khva  o bien el correo: infantemusical@gmail.com

Lenguaje musical (lectura), una ficha interactiva de MIREMUSICA
liveworksheets.com

EL CLASICISMO

El Clasicismo.

El Clasicismo es el periodo de la historia de la música que comprende desde el año 1750 (Muerte de J.S. Bach) al 1815 aproximadamente. 

Ideas generales del Clasicismo:

• Buscan la belleza y la perfección de la música.
• La melodía es muy importante.
• Surge la orquesta.
• Compositores: Joseph Haydn, Mozart y Beethoven.

Puedes ampliar información sobre estos compositores en los siguientes videos:

Video 1: Mozart

Video 2: Beethoven

Responde al siguiente cuestionario:

FLAUTA: BALADA

FLAUTA:BALADA

Recuerda las notas musicales que vamos a trabajar:

Aquí tienes la partitura de Balada. Recuerda que participan las notas: SI, LA y SOL.

En este primer video tienes la partitura con las notas escritas, es para que practiques. Fijate bien porque hay repetición con casilla de primera y casilla de segunda.

Prueba ahora sin tener las notas escritas:

FLAUTA: METRÓPOLIS

Flauta: Metrópolis.

Recuerda las notas musicales que vamos a trabajar:

Aquí tienes la partitura de METRÓPOLIS. Recuerda que participan las nota: Si y La.

En este primer video tienes la partitura y la flauta para que puedas estudiarla. La nota Si está escrita en color rosa y la nota La está escrita en color morado:

Prueba ahora sólo con la partitura:

CANCIÓN: GIRALUNA, GIRASOL

Canción: Giraluna, girasol.

Canta y aprende la siguiente canción:

FLAUTA: CANON DE PACHELBEL

CANON DE PACHELBEL:

El Canon del compositor Johann Pachelbel es una obra del Barroco.

Recuerda las notas musicales en la flauta:

Video explicativo:

A continuación tienes la partitura y debajo el audio:

EL BARROCO MUSICAL II

EL BARROCO MUSICAL:

Ideas generales del Barroco:

• Periodo musical que va desde 1600 a 1750.
• Comienza con la composición de las primeras óperas (“Orfeo” del italiano Claudio Monteverdi). La ópera se inventa en Italia, en la ciudad de Florencia donde varios artistas trabajan para unir en un mismo espectáculo la música, el teatro, la danza y otras artes.
• Termina con la muerte de Johann Sebastian Bach (1750), el genio de esta época.
• En el Barroco los instrumentos van ganando en importancia, especialmente el violín y el órgano.
• El concierto es una obra con un instrumento protagonista.
• Algunos compositores del barroco son: Händel, Vivaldi y Johann Sebastian Bach.

Puedes ampliar información sobre el barroco en los siguientes videos:

Video 1:

Video 2:

Responde al siguiente cuestionario:

EL BARROCO MUSICAL

EL BARROCO MUSICAL:

Ideas generales del Barroco:

• Periodo musical que va desde 1600 a 1750.
• Comienza con la composición de las primeras óperas (“Orfeo” del italiano Claudio Monteverdi). La ópera se inventa en Italia, en la ciudad de Florencia donde varios artistas trabajan para unir en un mismo espectáculo la música, el teatro, la danza y otras artes.
• Termina con la muerte de Johann Sebastian Bach (1750), el genio de esta época.
• En el Barroco los instrumentos van ganando en importancia, especialmente el violín y el órgano.
• El concierto es una obra con un instrumento protagonista.
• Algunos compositores del barroco son: Händel, Vivaldi y Johann Sebastian Bach.

Puedes ampliar información sobre el barroco en los siguientes videos:

Video 1:

Video 2:

Responde al siguiente cuestionario: